CLINIC DE ABRAHAM LABORIEL EN EL MUSEO DE ALTAMIRA (CANTABRIA)

Yamaha y el Museo de Altamira presentan: CLINIC DE ABRAHAM LABORIEL UNA CITA CON LA HISTORIA

Este año empezamos el curso a lo grande ya que el 8 de octubre nos visita uno de los mejores bajistas de la historia. El próximo 8 de octubre tendremos el placer de ver un clinic exclusivo a cargo de uno de los bajistas más importantes del mundo, Abraham Laboriel, en el Museo de Altamira. En su única actuación en España, el Maestro Laboriel, actuará a las 19:00 horas, y nos ofrecerá su particular visión del instrumento en un entorno histórico y privilegiado, de la mano de Yamaha Music y del I.M.T. y el Almacén de la Artes, toda una cita cultural y musical con la Historia, tanto del bajo como de la humanidad. La entrada es libre y gratuita, aunque habrá plazas limitadas.

Abraham Laboriel ha dejado su particular sello en miles de discos de estudio de los mejores artistas de todos los géneros musicales, en este sentido ha grabado ya alrededor de 4.000 discos para artistas como Michael Jackson, Stevie Wonder, Donald Fagen, Lee Ritenour, Larry Carlton, Cristopher Cross, Madonna, Paul Simon, Dolly Parton, Al Jarreau, Billy Cobham, Barbra Streisand, Andy Summers, Umberto Tozzi, Herbie Hancock, Chris Isaak, George Benson, Quincy Jones y Elton John, entre otros… Nacido en México DF en 1947, Abraham estudió en Berklee (California) animado por el compositor Henry Mancini y ha sido calificado por la revista Guitar Player como el bajista de sesión más prolífico de la historia. Es el padre del batería Abe Laboriel Jr., y del compositor y productor Mateo Laboriel. Sus clinics y master-classes se caracterizan por su sincera emotividad e implicación personal en la divulgación de ideas y valores, una experiencia que deja una huella indeleble en el alma de los afortunados músicos que absorben sus enseñanzas y se dejan llevar por el entusiasmo de este músico inédito e irrepetible.

Acompañando a Laboriel y su increíble bajo tendremos a Kike Martínez (profesor de guitarra de El Almacén de la Artes) y al batería del momento, endorser de Yamaha Drums, Deivhook en su primera aparición en Cantabria. Estáis todos invitados, la entrada es gratuita hasta llenar el aforo. Ven a ver a uno de los grandes de la música de todos los tiempos, un músico del que es más fácil decir con quien no ha tocado porque ha compartido su música en todos los estilos y con todos los músicos y del que el guitarrista Larry Carlton dijo: “Hay muchos grandes intérpretes en este mundo, pero hay uno, y sólo uno Abraham Laboriel."

Más información en: www.yamaha.es
http://museodealtamira.mcu.es/
http://www.elalmacendelasartes.com/
http://imt-musica.blogspot.com
www.facebook.com/yamahaguitarsiberica

JOSE BRUNO - CLINIC BATERIA EN ASTILLERO

El Excmo Ayuntamiento de Astillero, El Almacén de las Artes, el Instituto de Música y Tecnología (I.M.T.), Yamaha Ibérica, Paiste y Musical San Fernando presentan:
CLINIC DE BATERÍA DE JOSÉ BRUNO
Día: Viernes, 16 de Diciembre
Lugar: Sala Bretón, Astillero (Cantabria)
Hora: 19:30 horas
ENTRADA GRATUITA



Jose Bruno es uno de los bateristas más activos de nuestro panorama musical. Ha grabado y girado con artistas como Andrés Calamaro, Fito y Fitipaldis, Miguel Rios, Ariel Rot, Jaime Urrutia, Coque Maya, etc. Ha sido miembro de bandas como Def Con Dos, Sex Museum, Los Coronas, The Pauls, La Cabra Mecánica, Igloo, etc. Además compone para sus proyectos instrumentales La Máquina Tragaletras y Jose Bruno Trío.
En las giras, y como entretenimiento a tantas horas de furgoneta, Bruno se aficiona a la escritura y la fotografía y en el 2003 empieza a publicar en distintas revistas. En el 2007 salió la primera edición de “Baterías y Canciones” y en el 2009 “Diario de un Fitipaldi” con fotografías y anécdotas de cada uno de los 103 conciertos de una gira. Durante 2009/10 escribió un blog sobre el día a día de sus giras por Sudamérica y España junto a Andrés Calamaro. Recientemente ha reeditado “Baterías y Canciones” con capitulos añadidos.
En la actualidad, compagina los conciertos y las grabaciones con la enseñanza, dando cursos en la escuela IMT de Madrid y haciendo seminarios por toda España dónde trata tanto conceptos creativos como el análisis del estilo de los bateristas más influyentes de todos los tiempos, todo ello visto desde su personal forma de entender y tocar la batería.

PEDRO BARCELO - CLINIC EN ASTILLERO

Completamente gratis tendremos en Astillero a Pedro Barceló presentando su nueva caja Yamaha en un seminario-concierto indicado para todo tipo de músicos.
Será el 6 de octubre a las 19:30 en la Sala Bretón de Astillero.

Batería, percusionista y compositor.
Pedro Barceló nace el 7 de octubre de 1959 en Formentera del Segura (Alicante). Con 10 años empieza a tocar la batería y dos años más tarde forma parte del grupo de baile de su pueblo. Estudia solfeo, canto y percusión en el Conservatorio de Murcia y en el Conservatorio Óscar Esplá de Alicante.
En 1976 forma parte del grupo Costablanca, llegando a publicar un disco, Viaje a Prantia. El grupo se disuelve años más tarde. En 1987 se traslada a Madrid para dar un giro a su carrera musical.
A partir de 1991 comienza a trabajar como músico de sesión para grupos y artistas de diferentes géneros (rock, jazz, pop flamenco...) como Joaquín Sabina, Ketama, Jorge Pardo, Miguel Ríos, Presuntos Implicados, Lolita, Rosario, Jarabe de Palo o Pedro Guerra entre otros. Realiza diferentes giras con diversos artistas.
En 1994 produce el disco de Víctor Coyote "Lo bueno dentro" que fue grabado en São Paulo y Madrid.




En 2005 escribe un libro de gran éxito entre los músicos españoles titulado “Historias de un batería” en el que cuenta su experiencia como batería en la música a través de recuerdos y experiencias vividas a lo largo de su dilatada carrera musical.
En 2007 acompaña a los artistas Joaquín Sabina y Joan Manuel Serrat en su gira Dos pájaros de un tiro.
En 2008 Pedro Barceló se convierte en el único batería español que participa en la Groove Night All Stars de Yamaha en Frankfurt donde comparte escenario con varios de los mejores baterías del mundo (Akira Jimbo, Wolfgang Haffner, Tom Brechtlein, Rick Marotta, etc).
Recientemente Barceló editó el disco “Area de Servicio” con su grupo Sweet Wasabi, que lidera con su pareja, la actriz, Laura Pamplona.
Barceló es uno de los mejores batería españoles de todos los tiempos, por esta razón en 2010 diseñó junto a Yamaha su propio modelo de caja comercializado por la marca a su nombre. Uno de los grandes sueños de todo batería.



En la actualidad Barceló está embarcado en una gira de clinics-conciertos en los que muestra su saber a la batería e interpreta clásicos del rock y del pop de todos los tiempos.
Días después de su visita a Astillero Pedro se unirá a la banda de Joaquín Sabina para gira por Estados Unidos (Nueva York, Los Angeles, Miami, etc), Argentina, Méjico y otros países de latinoamerica.

En la actualidad Barceló está embarcado en una gira de clinics-conciertos en los que muestra su saber a la batería e interpreta clásicos del rock y del pop de todos los tiempos.
Días después de su visita a Astillero Pedro se unirá a la banda de Joaquín Sabina para gira por Estados Unidos (Nueva York, Los Angeles, Miami, etc), Argentina, Méjico y otros países de latinoamerica.

En la actualidad Barceló está embarcado en una gira de clinics-conciertos en los que muestra su saber a la batería e interpreta clásicos del rock y del pop de todos los tiempos.
Días después de su visita a Astillero Pedro se unirá a la banda de Joaquín Sabina para gira por Estados Unidos (Nueva York, Los Angeles, Miami, etc), Argentina, Méjico y otros países de latinoamerica.


Excmo Ayuntamiento de Astillero, El Almacén de las Artes, el Instituto de Música y Tecnología y Yamaha presenta:
CLINIC de PEDRO BARCELÓ
BATERÍA PARA MÚSICOS
Jueves 6 de octubre, 19:30
Sala Bretón
Astillero (Cantabria)

LAS BREVES DEL I.M.T. - MARTIN TINGVALL

Son ya muchos años en el I.M.T. de seminarios, master-class, clinics y question & aswer con músicos de increible nivel tanto nacionales como extranjeros.

Además de verlos tocar y exprimir todo su saber al instrumento hemos tenido la ocasión de conversar largamente con muchos de ellos.

Iniciamos por esta razón una nueva sección de nuestro blog: "Las Breves del IMT".

En ella encontraréis unas breves preguntas para las que solo vale una única respuesta. Se trata de conocer un poco más a cada músico que nos visitó en el I.M.T.

Como veréis no es fácil responderlas (haceroslas a vosotros mismos) con una sola respuesta y muchos de los músicos sufrieron lo suyo para poder responderlas. Algunos se lo tomaron como una broma y otros se negaron a responderlas directamente. Aquí nos centraremos en todos aquellos que si las contestaron.

Empezamos la sección con el pianista sueco Martin Tingvall.

Martin es el pianista de la nueva sensación del jazz europeo, el Tingvall Trio. Banda formada por un sueco al piano, un cubano al contrabajo y un alemán a la batería son una de las bandas de mayor nivel dentro del jazz internacional mezclando la mejor música improvisada con las melodías de la música clásica europea.

En una de sus recientes visitas a nuestro país Martin contestó a la breves pero difíciles preguntas del I.M.T. Con ellas comenzamos esta nueva sección.

Una banda o solista: AC/DC
Un disco: WAR ORPHANS. de BOBO STENSON TRIO
Un tema: ROUND MIDNIGHT
Un pianista: KENNY KIRKLAND
Un concierto al que hayas asistido como público: MC COY TYNER TRIO.COPENHAGEN´98
Un solo de piano: KEITH JARRET.KÖLN CONCERT
Te gustaría tocar con... (vivo o muerto) MILES DAVIS

Fotos: Nacho Gonzalez 2010

Video: Festival de Jazz de San Javier 2009

Más info: www.tingvall-trio.de, www.indigorecords.net

XAVI REIJA PRESENTO SU METODO DE BATERIA EN EL I.M.T.

Como ya os comentamos anteriormente el batería Xavi Reija visitó el I.M.T. para presentar su nuevo libro método, en el que participa el I.M.T., "Como Desarrollar tu Musicalidad en la Batería".

Como en su anterior visita al I.M.T., Xavi se mostró como un excelente pedagogo de la batería respondiendo con acierto a las preguntas de alumnos e invitados al encuentro.

Si estas interesado en adquirir el método puedes pedirlo en la web de Xavi (http://www.xavireija.es/) o en la oficina del I.M.T.

Os ofrecemos un pequeño video resumen del encuentro.

Fotos y Video: I.M.T. 2010

XAVI REIJA EN EL I.M.T.

El batería catalán Xavi Reija visitará el próximo día 15 de abril el IMT de Madrid con motivo de la presentación de su nuevo libro método de batería titulado “Como desarrollar tu musicalidad en la Batería“.

El IMT ha participado en la edición del libro junto a otras escuelas de música nacionales y a Yamaha y Paiste, marcas de las que Reija es endorser.

Tras estudiar su instrumento con varios profesores y en varias escuelas, Xavi recibe varias becas con las que decide desplazarse a Boston (Usa) e iniciar sus estudios en la “Berklee Collage of Music” donde finaliza sus estudios en 1999.

Tras volver a España Xavi retoma su carrera como músico de sesión y como profesor de batería en varias escuelas.

Xavi ha grabado o tocado con Gary Willis, Hakim, Tate Montoya, Alba Molina, Caco Senante y especialmente con la banda O´Funkillo, con lo que realiza la gira del año 2000.

Excelente educador y comunicador de la batería, ha realizado seminarios y master-class por toda nuestra geografía.

En la actualidad Xavi está más centrado en su carrera en solitario y con sus propias formaciones en trío o quinteto acústico o eléctrico ha editado tres discos y un dvd en directo.

ENTREVISTA XAVI REIJA

Xavi visitó el IMT hace unos años en un seminario inolvidable. Recuperamos en esta ocasión la entrevista y el video de dicho encuentro con los alumnos del IMT.

IMT: ¿Por qué escoges la batería? ¿Cómo fueron tus comienzos? Tengo entendido que empezaste relativamente tarde a tocar la batería?

XR: Supongo que nos tenemos que ir muy atrás en el tiempo. De pequeño siempre flipaba cuando veía a los baterías de las orquesta en el pueblo de mi madre. No fue hasta mucho más tarde que a base de mucho pelear con la familia de y tener mi primer sueldo relativamente digno, que me pude comprar la primera batería. Eso fue con 19 años y el oficio de programador de maquinaria de CNC aprendido y a punto de dejar mi segunda carrera universitaria. Mi dedicación completa a esto fue con 23 años.

IMT: ¿Qué bateristas te interesan o te han influenciado?

XR: En principio tendría que decir que casi todos, verás durante este tiempo y debido a que soy una persona tremendamente inquieta, me han interesado muchos estilos y en cada uno de ellos he conocido musicalmente a muchos bateristas. Pero evidentemente hay nombres que han sobresalido: Dave Weckl, Vinnie Colaiutta, Ian Paice. Desde hace unos años que sigo de cerca a Elvin Jones, Tony Williams, Jimmy Cobb, Gary Novak, Jeff Tain Wats, Bill Stewart. Pero creo que a cada baterista deberíamos ligarlo en el tiempo a proyectos concretos, y es por eso que más que escuchar o buscar a los baterista, escucho o busco proyectos musicales que me dicen algo. Hoy por hoy Kenny Garret, Joshua Redman, Miles Davis, Coltrane, Joe Henderson, Chick Corea...

IMT: ¿Qué consejo le darías a un músico que se acerca por primera vez a la batería?

XR: La ilusión la doy por hecha, así que tranquilidad, y que disfrute.

IMT: ¿Cómo estudias? Dinos algún consejo para aprovechemos mejor nuestras horas de estudio a la batería.

XR: Compleja la pregunta no? A lo largo del tiempo he ido optimizando ejercicios que creo indispensables para mi forma de tocar. Lo que más hago ahora es escuchar música, componer para mis proyectos, y buscar formas diferentes de expresar con la batería. La única forma que conozco para estudiar es la constancia, "todos los días la pastillita para esto, para aquello...

IMT: Eres uno de los pocos músicos españoles que se atrevieron con la experiencia de ir a estudiar a Estados Unidos. Cuéntanos tu experiencia allí. ¿Crees que es un paso a seguir si quieres ser músico?

XR: Rotundamente NO!!!! Es un buen sitio donde aprender evidentemente, pero es un inmejorable sitio para aprender a vivir.

IMT: Como músico de sesión has tocado todos los palos: flamenco, jazz, blues, salsa, rock, etc. Como afrontas cada trabajo, quiero decir, ¿cambia tu forma de tocar radicalmente de un estilo a otro?

XR: Aunque siempre es uno mismo el que toca y eso ya es un sello de identidad que no se puede separar, si claro. Como he dicho antes mi inquietud muchas veces y la necesidad otras, me han hecho poder tocar muchos palos. Básicamente cambia el concepto, el mismo estilo te obliga, ya sea por los arreglos, por el caminar de los temas etc, a adaptarte, sino no suena.

IMT: Hace unos años participaste en el I Festival Internacional de baterías de Autol (La Rioja) compartiendo cartel y escenario con Peter Erskine, Mike Mangini, Barceló, etc. ¿Cómo fue la experiencia? ¿Consideras positivo este tipo de encuentros?

XR: Fue simplemente un sueño hecho realidad. Estaba con cuatro grandes!!!! Cuando vas como baterista en giras más o menos gordas se te trata bien claro pero ir de artista es la leche!! En serio para mi conocer a Pedro del cual ya me había hablado mi buen amigo Jose Mena, y luego conocer a Peter Erskine fue tremendo. Conoces a la persona y eso es muchísimo más que escuchar 20 discos suyos. Quizás mi admiración o mis gustos musicales no se acercan mucho a Dave y Mike, aunque no por ello no los tenga en consideración, al revés me lo pasé en grande viendolos y hablando con ellos. Definitivamente este tipo de eventos son positivos.

IMT: Una de tus mayores experiencias profesionales supongo que sería tocar con el bajista de Tribal Tech, Gary Willis, que hace años también visitó el IMT. ¿Cómo fue la experiencia?. ¿Tocar con ese tipo de músicos te sitúa al límite? ¿Te supone cambiar mucho tu forma de trabajo?

XR: Es un tipo estupendo, tocar con él es muy importante a nivel mediático, y claro está impone tremendamente pero yo siempre digo que la vida es para los valientes. Es un tipo muy humilde y eso te pone en tu sitio mucho más rápido que su forma de tocar, que también. Y en lo musical a flipar!!!Tengo que decir que en esa experiencia musical también estaba mi amigo Llibert Fortuny que es un raudal de buena energía en el escenario.

IMT: ¿Qué música escuchas ahora mismo?

XR: Solo Jazz.

IMT: Recientemente en el I.M.T. hicimos un seminario con José Bruno y en él dijo: "Nos preocupamos mucho de la técnica y olvidamos las ideas. Cuando debería ser al revés". Qué te parece su afirmación?

XR: Esto es a mi entender es un pack completo. No hay dos sin tres. Pero cada uno tiene que saber buscar donde están sus límites, cuales son sus objetivos. Hablando de curro no están todos los que son, ni son todos los que están, aquí no hay reglas, esto es de verdad, las reglas para cuando uno estudia, cuando tocas... ya pasó.

CHUS HERRANZ NUEVA PROFESORA DE TECNICA VOCAL EN EL I.M.T.

La cantante y actriz Chus Herranz es la nueva profesora de Técnica Vocal del I.M.T.

Maria Jesús Herranz, más conocida como Chus Herranz en el mundo musical, es cantante, actriz, bailarina y presentadora.

Tras sus años de estudio y preparación tanto en el mundo del canto, la interpretación y el baile, pronto comienza sus trabajos tanto en el panorama musical como en el televisivo.

Chus comienza trabajando en estudios de grabación donde realiza labores de corista con entre otros Teresa Rabal y grabando varios jingles para anuncios de televisión.

En 1994, Chus da un gran salto y gira internacionalmente durante dos años con el cantante Raphael.

En 1995 comienza lo que será un de sus trabajos habituales ya que Chus es una de las artistas que ha participado en más musicales ya que tanto su voz como su poder en el baile y la interpretación la hacen fija en los musicales más importantes.

Chus ha participado en los siguientes musicales:

1995-96:

Musical “El Diluvio que Viene” dirigido por José Luís Moreno.
1996-97:

Musical “La Maja de Goya”.
1998-99:

Musical “Grease”
1999-2000:

Musical “Peter Pan”
Musical “La Magia de Broadway”
Musical “Falsetos”
Musical “ Jeckyll & Hide”
Musical “Annie”
2001-2002:

Musical “My Fayr Lady” con Paloma San basilio y Pepe Sacristán.
2003-2004:

Musical “We Will Rock You” dirigido por Brian May de Quuen.
2004-2005:

Musical “Hoy no me Puedo Levantar” dirigido por Nacho Cano de Mecano.
2005-2006:

Musical “Maribel y la Extraña Familia”.
2006-2007:

Musical “Los Productores”
2007-2008:

Musical “El Rey de Bodas”.

Junto a sus participaciones en musicales de éxito Chus participa en grabaciones y giras y ha cantado o grabado con David Bustamante, Marta Sánchez, Massiel, Serafín Zubiri, Rafael Amargo.

También graba para distintas televisiones y anuncios para televisión (TVE, Coca-Cola, etc).

En 2004 acude como cantante acompañante y bailarina al Festival de Eurovisión en Turquía con el cantante Ramón.

Junto a su faceta como cantante Chus trabaja como actriz en conocidas series de televisión como “Yo Soy Vea” (Tele 5) o “Física y Química” (Antena 3). También ha sido presentadora-actriz durante cuatro temporadas del programa infantil “Birlokus Club” de Tele 5.

Experta bailarina ha trabajado con Carmen Russo, Julio Sabala, Melendi y un largo etc.

Para más información sobre las clases de canto con Chus no dudes en llamar al 91 356 0977.